2024年12月2日，第十届集美·阿尔勒国际拍照季“发现奖”揭晓，贾煜凭仗展览《陌生人》摘得大奖，艺术家由策展人王泡泡提名。来自西宁的贾煜是一位小学美术教师，从2003年开端，他给很多康巴藏族家庭拍照合影以及日子照，2020年，他决计找到那些从前拍照过的牧民，把相片还给他们，并再次记载他们拿到相片时的情形，牧民们为感谢那个没有相机的年代记载下他们过往回忆的人，回赠糌粑、酥油、牦牛绳等作为礼物。在展览里，相片和礼物都被出现了出来。那些留下相片的牧民里，有些人现已逝世多年。在没有帐子的支架中的一段纪录片里，他们谈及了这些相片的解决办法，给予亲人，不打扰亲人，放在墓前等。素昧平生的人与人最朴素的情感在言语和薄薄的7寸相片里泄漏出来。
2024年12月1日，厦门集美，贾煜《陌生人》展览现场。汹涌新闻记者 吴栋 图
贾煜，《更桑昂毛和她的家人》，2004年拍照于扎陵湖畔。黑白胶片。图片由艺术家供给。
贾煜，《陌生人》（视频静帧），牧民更桑昂毛和她的哥哥，2021年拍照于扎陵湖玛拉查锥草场。图片由艺术家供给。
得知获奖时，贾煜现已赶飞机回了青海。“看直播清楚自己得奖了，很意外也很惊喜。” 贾煜并非一位工作艺术家，关于此次获奖，贾煜说，“对我而言，仅仅更有理由和勇气去推动自己想做的艺术项目。”
本次奖项的评委之一，马格南图片社主席克里斯蒂娜·德·梅德（Cristina De Middel）在颁奖现场致辞说这件著作是诚实简略的，“这个著作回到了拍照的实质：让咱们了解咱们是谁、并保存咱们从前是谁的回忆。它重申了拍照作为联合和反思东西的作用，鼓舞咱们逾越审美维度的考量，去考虑其更深层次的影响。” 德·梅德说。
2024年12月2日，马格南图片社主席克里斯蒂娜·德·梅德致辞。图片来自：三影堂拍照艺术中心
作为每年国内十分注重的拍照奖项，集美·阿尔勒发现奖选用提名制，本年约请的4位（组）策展人提名了8位艺术家的著作，这些著作在现场依据各自一切的空间进行了充分地出现，每位艺术家都怀有对不同事物的爱好和对生命的感悟，并运用拍照作为其间首要手法进行表达。由策展人甘莹莹/周一辰提名的程晓敏、王凝慧是两位女性艺术家。程晓敏的展览《向水之洞》叙述了一个女性从恋爱到成为母亲的过程中对其宗族史的回望，印象既是自我表达，又是她自我疗愈母爱缺失的一种通道。程晓敏是在美国出世的第二代我国移民，展览现场运用投影、切光和照耀带来影子等展呈作用以及时而出现的水一切的意象，隐喻了生命和跨越国界的枢纽。王凝慧的展览《地球朝太阳掉落却擦肩而过》中，艺术家把对国际的爱好和认知经过多种途径展示，拍照图画、现场摆置的石头和几段录像如藐小的个别与庞大的国际之间的一次次对话，将艺术家对人与国际之间联系的困惑和企图探寻的状况体现了出来。
展览现场，王凝慧《地球朝太阳掉落却擦肩而过》。图片来自：三影堂拍照艺术中心
由郭鹤天提名的郑安东的《怎么（未）命名一棵树》围绕着自己出世地的树种黄山松，以及台湾二叶松与琉球松三个近缘种之间定名问题的争议打开。他奇妙地运用了不同的拍照手法和资料所具有的语义，如在前史相片上从头框取，海水洗印等办法，展览中松树的布景信息被含糊，从而松动咱们对植物，对国际的分类和界说方法。艺术家阚辛的展览《新天使》由两条头绪构成，一条以父亲为主角创造了多件印象著作，另一条则以拍照回溯了自己因抑郁症而无法动弹的阅历，奔驰的身影在展览里重复出现。
现居香港的提名人万丰带来了艺术家罗玉梅与马琼珠的著作展。罗玉梅的展览《客途秋恨，第二现场》在集美的展览空间里再现了一种被称之为“电影现场”的工作方法，被再现的目标，也便是“榜首现场”是她曾在特定场景中进行的行为扮演，去参加了的观众像看电影般地跟从她的状况打开体会，运用印象、声响、文本、设备等，艺术家也约请来到“第二现场”的观众打开对地水南音和华人离散前史的幻想。马琼珠在游牧般的旅途日子中不断创造，在展览《形状之鸟》里，艺术家用相机拍下的鸟的身影，自己和女儿的视角，以及一系列经过剪切拼贴重构的图画如日记般，成为自己日子的寓言。
策展人王泡泡提名的两位艺术家是徐喆与贾煜。徐喆的展览《寻金记》在上海金山的一处非闻名公园——纬一路小公园，这个他幼年回忆的当地打开，他用相机在这寻觅、迂回、徜徉。也领着观众的视野跟着目之所及上下崎岖，注视公园凉亭、叠石、台阶、镂花，以此进入个别生命阅历和前史回忆之间的错位和空缺。
从2015年至今，集美·阿尔勒发现奖已接连举办了十届，现在已成为国内具有国际影响力的聚集我国拍照前锋力气的奖项之一。纵观十年来所推出的艺术家和著作所构成的相貌，从被提名的入围展览来看，艺术家运用拍照进行的创造不断拓宽本来构成的评判。从以拍照作为“提出问题”和“自我表达”途径，并以图画作为终究出现成果的平面化观看之后，新一代的创造者们并不把拍照作为仅有，而是作为其丰厚手法中的一种去介入问题，消解拍照在一场“拍照展”中肯定主导的一起，注重图画表里的功用，并把感知和体会传递给观者，用向外交融的自在姿势使之勃发新的生命力。若仅从评选成果来看，该奖近两年出现了一种以“回归”的倾向往前走的状况。无论是上一年摘得大奖的拉黑，仍是本年的贾煜。他们都用质朴的直接拍照，阅历时刻之风，去审视生命以及人与人之间的联合。一起，在一个实际与虚拟鸿沟进一步被含糊的图画年代，再次提示人们拍照开端动听的容貌。回来搜狐，检查更加多
